"L'anno scorso tenemmo a battesimo i corsi di 19.11, nell'apprezzamento del
valore della loro iniziativa. Registriamo oggi con soddisfazione l'ampliamento
dell'offerta formativa e innanzitutto la capacità di costituire una rete di
realtà culturali specializzate che abbracciano la città di Caserta, il
territorio provinciale, il capoluogo di regione. E' questo un risultato che apre
la strada ad una maggiore interazione tra le attività delle associazioni con le
iniziative e gli spazi pubblici destinati dall'Amministrazione alla cultura.
Significativa è anche la funzione di stimolo che da attività del genere viene
all'offerta formativa tradizionale del mondo della scuola, che può avere
l'opportunità di conoscere più dettagliatamente tecniche, come quelle della
scrittura creativa, solitamente poco note". Lo ha detto Felicita de Negri,
assessore alla Cultura, presentando l'offerta di corsi 2012-2013 istituita da
19.11 Produzioni, a cura di Barbara Rossi Prudente.
Il dettaglio
dell'iniziativa (a cura di 19.11 Produzioni) 19.11 Produzioni,
realtà creativa fondata e diretta da Barbara Rossi Prudente, è lieta di
annunciare gli insegnamenti attivi per il quadrimestre Novembre 2012 – Marzo
2013: Narrativa, Drammaturgia, Sceneggiatura corti, Sceneggiatura tv, Fotografia
per il cinema, Workshop per attori.
I corsi si articoleranno in dieci
lezioni, ciascuna della durata di due ore, con cadenza settimanale e/o
bisettimanale. Come già accaduto per la scorsa edizione, si organizzeranno
ulteriori incontri di approfondimento a completamento del percorso formativo.
Durante la precedente sessione, grazie all’iniziativa “Le chiacchierate
con…”, i nostri iscritti hanno già avuto la possibilità di approfondire i loro
interessi con rilevanti personalità del panorama culturale contemporaneo
(Pierpaolo Sepe, Mimmo Borrelli, Toni D’Angelo, Edoardo De Angelis…), Editori e
Agenzie Letterarie.
Numerosi sono i partner sul territorio con cui 19.11
collabora per arricchire la propria proposta: Caserta Film Commision, Officina
Teatro, Palazzo Lanza, Associazione Architempo, Capua il Luogo della Lingua,
Set, Lanificio 25, Duel Cinema, Il teatro cerca casa.
Il Comune di
Caserta, la Commisione Pari Opportunità della Provincia e Confindustria Caserta
sostengono l’iniziativa attraverso la concessione dei loro patrocini
morali.
Preziosa è la collaborazione di Alessia Guardascione, Caterina Di Matteo,
Vincenzo Rapa.
CREATIVE EXPERIENCE - CORSI
Narrativa, Carla D’
Alessio.
DOVE VAI CON QUELLA STORIA? METTILA GIU’.
Si parte dalla parola
scritta e alla parola scritta si arriva. Prenderemo i grandi autori, sfoglieremo
le loro pagine, soffermandoci qua e là. Una volta sulla forza di un incipit,
un’altra su quella reazione del personaggio, un’altra ancora sull’azione
generata da quel dialogo. Poi chiuderemo i maestri e affronteremo la nostra
pagina bianca.
Il corso è rivolto a chi ha un qualcosa da raccontare e vuole
tradurlo in racconto, ma non trova il tempo o non sa da dove cominciare; a chi
non ha idee ma ha sempre avuto una naturale propensione ad esprimersi attraverso
la scrittura e vuole uscire dal proprio guscio; a chi non ha mai scritto, ma ha
sempre pensato di farlo e vuole finalmente mettersi in gioco.
Carla
D’Alessio: autrice di molti racconti, esordisce con “Formine” incluso
nell’antologia “Ragazze che dovresti conoscere” (Einaudi Stile Libero, 2004),
partecipando poi a una decina di raccolte. Tra gli ultimi racconti, “il ‘Mamoto”
(Trema la terra, Neo Edizioni, 2010) è stato letto al Nuovo Teatro Nuovo di
Napoli. Ha pubblicato i romanzi “L’altra Agata” ( L’Ancora del Mediterraneo,
2008) e “Le sette vite dell’amore” (Mondadori, 2011).
Sceneggiatura
corti, Stefano Russo.
NON HO IL TEMPO D’ ESSERE CORTO.
Il programma di
lavoro, arricchito da numerose esercitazioni pratiche, si articolerà secondo il
seguente percorso.
1. Cos’è un cortometraggio. 2. Gli strumenti per
scriverlo. 3. A caccia di idee. 4. Prima regola: raccontare con le immagini!
5.Gettare le basi della storia. 6. Creare un protagonista memorabile. 7.
Desiderio vs Ostacolo = Conflitto. 8. La posta in gioco. 9. La struttura in
tre atti: Incidente scatenante, Climax, Rivelazione/Cambiamento. 10. Costruire
la scena: elementi visivi e sonori. 11. Scrivere i dialoghi.
Pronto lo
script, non resterà altro che testare la qualità del nostro lavoro partecipando
ai più importanti concorsi nazionali per sceneggiature.
Stefano Russo:
pluripremiato sceneggiatore e regista di corti, collabora negli anni ‘90 con
Paolo Sorrentino, con il quale co-dirige il corto “Un paradiso”. Nel 1998
inizia a lavorare come sceneggiatore per la tv (La squadra, Un posto al sole,
Vivere, Agrodolce). Nel 2002 vince il concorso Pescaracortoscript, con “Sei
quello che mangi”. Dalla sceneggiatura premiata nasce un corto, vincitore di
numerosi premi in Italia e all’estero. Nel 2007 con la sceneggiatura per
lungometraggio “Il viaggio di rosa”, vince l’Endas International Screenwriter
Competition, ricevendo il premio da Syd Field in persona. L'anno successivo
Arduino Sacco Editore pubblica la sceneggiatura.
Sceneggiatura tv, Sara
Rescigno.
STO VERAMENTE QUA DENTRO?
Come si sviluppa una fiction tv:
dall’idea alla storia, dalla scaletta al plotting, dalla prima stesura all’
editing, al dialogo. Ideazione di personaggi, intrecci, linee orizzontali e
verticali, struttura delle scene e costruzione della tensione emotiva di ogni
storia. Studio dei generi di fiction tv ( soap opera, sit-com, miniserie,
biopic, family e teen drama, medical e crime drama, etc). Osservazioni sul
rapporto tra scrittura, apparato produttivo e network. Studio e approfondimento
del primo modello di soap opera in Italia, “Un posto al sole”. Analisi di alcune
importanti fiction. L’obiettivo è la sceneggiatura di una puntata pilota di una
serie televisiva. Contemporaneamente alla lezione teorica, si inviteranno,
infatti, i partecipanti al corso ad esercitarsi nella ideazione e nella
scrittura di una puntata. Il corso termina con una valutazione scritta del
testo, con indicazioni e suggerimenti riguardo al mercato
televisivo.
Sara Rescigno: sceneggiatrice e giornalista, scrive per Il
Mattino e Il corriere del mezzogiorno. Alla fine del ‘98 entra nel reparto
scrittura di “Un posto al sole”. Nel 2000 pubblica due racconti nell’antologia,
Il racconto breve, Edizioni del Delfino. Nel 2011 fonda l’agenzia letteraria
“Menard” che si occupa di lettura e valutazione di manoscritti di autori
inediti.
Drammaturgia, Manlio Santanelli.
AL TEATRO, QUANDO SI APRE
IL SIPARIO, DEVONO ACCADERE COSE MIRABILI.
Un laboratorio di scrittura
teatrale, pur dando alla teoria l’importanza che merita, deve puntare
segnatamente sull’aspetto pratico dell’esercitazione. Potrà apparire
tradizionale, ma il metodo migliore per stimolare la creatività dei partecipanti
a detto laboratorio resta pur sempre quello di metter su una sorta di officina
che abbia per obiettivo finale la ‘fabbricazione’ di un prodotto, ovverossia un
copione che abbia le carte in regola per affrontare la prova della messa in
scena.
Manlio Santanelli: drammaturgo e regista teatrale. Laureato in
Filosofia del Diritto, nel 1962 entra alla Rai TV e lì resta fino al 1980, anno
in cui dà alle scene il suo primo testo teatrale, Uscita di emergenza, Premio
IDI (Istituto Dramma Italiano) e Premio dell’Associazione Nazionale Critici
Italiani. Nel 1984 va in scena con grande successo Le sofferenze d’amore, testo
dal quale trae un radiodramma che vince nel 1985 il Prix Italia. Seguono
numerosi altri testi. Ricordiamo: Regina Madre (tradotto in 19 lingue,
rappresentato in molti Paesi), Bellavita Carolina, Disturbi di memoria, Un
eccesso di zelo... La commedia Pulcinella (Premio Taormina Arte), L’aberrazione
delle stelle fisse (Premio Biglietto d’oro 1989-1990), Il baciamano. Il Teatro
Municipale di Kiel, Germania, ha incluso nel suo repertorio la commedia
Facchini. Le théatre du Plateau di Fontenay sous Bois, compagnia parigina ha
debuttato al Festival di Avignone 2004 con Disturbi di memoria. Le tre verità di
Cesira è stata rappresentata in Italia, in Francia, a Pietroburgo, in
Turchia.
Nel 2005 scrive Il chiodo fisso e La solita cena. Nel 1990 esce
Ritratti di donne senza cornice, Il Girasole, Catania, volume che raccoglie tre
monologhi messi in scena in più allestimenti.
L’Università di Tolosa, ha
editato un volume con le traduzioni di Tu musica assassina e Facchini. Nel 2005
Bulzoni pubblica Manlio Santanelli - Teatro. Nel 2006 Il Girasole pubblica
Napoli miele e fiele, raccolta di poesie napoletane. Nel 2007 Guida pubblica
Racconti mancini.
Nel 2008 è andato in scena al Mercadante di Napoli Un
eccesso di zelo poi pubblicato da Guida Editori. Il 2009 vede l’allestimento al
San Carlo di una novità dal titolo Napoli zompa e vola e, sempre al San Carlo
quello del Pigmalione. Inoltre nell’Auditorium della Rai, per “Napoli Campania
Festival” si registra Napoli non si misura con la mente. Nel 2012 Caracò
pubblica il romanzo La Venere dei Terremoti. Numerosi sono i suoi testi
attualmente in scena.
Workshop intensivo con attori, Edoardo de
Angelis
RECITARE E’ UN GIOCO D’AZZARDO.
Il programma si svolgerà in otto
incontri da 6 ore ciascuno. 1.Presentazione del seminario e dei partecipanti,
esposizione della metodologia di lavoro da parte di E. De Angelis. 2. Analisi
del romanzo “Il giocatore” - Consegna di frammenti di dialogo da preparare in
coppia. 3. Messa in scena dei frammenti (1)–analisi dei metodi utilizzati dagli
attori e dei risultati. 4. Messa in scena dei frammenti (2)–analisi dei metodi
utilizzati dagli attori e dei risultati. 5. Analisi delle influenze storiche e
sociali sui personaggi –consegna dei nuovi frammenti da preparare in coppia. 6.
Messa in scena dei frammenti (3)-analisi dei metodi utilizzati dagli attori e
dei risultati. 7. Ipotesi di adattamento cinematografico del testo: “perchè il
giocatore parla di noi, qui ed ora?” 8. Prove di attrici ed attori con macchina
da presa: estetica del personaggio.
Edoardo De Angelis: Al Centro
Sperimentale realizza i primi corti: “Kappa e Kappao”, “Lo Scambio”, “Mors Tua”
e il documentario “Not My Way”. “Ciao Alberto” partecipa al Bellaria Film
Festival. Collabora a “Gabbiani”, selezionato alla Mostra Internazionale d'Arte
Cinematografica
di Venezia nel 2004. “Quanta donna vuoi”, ottiene il
Premio Massimo Troisi. Nel 2006 “Mistero e Passione” di Gino Pacino riceve il
Premio della Critica al Kustendorf Film Festival, diretto dal regista E.
Kusturica. Nel 2008, Kusturica seleziona “Fisico da Spiaggia” per il suo
Festival. Nel 2007 firma, con D.De Pascalis, la sceneggiatura di “Caserta
Stories” che diventerà, “Mozzarella Stories”, selezionato tra i finalisti al
Premio Solinas e suo lungometraggio di esordio. Al Gran Galà del Cinema e della
Fiction in Campania, De Angelis riceve il premio come "Miglior Regista
Esordiente", il premio al "Miglior Attore Protagonista"va all'intero cast del
film.
Le lezioni avranno luogo presso il Lanificio 25, a Napoli
Workshop intensivo Direttore della fotografia cinema, Rocco
Marra.
PREPARATE LO SGUARDO.
Il programma si svolgerà in 6 incontri da 8
ore ciascuno. Percorso teorico e pratico: dai principi basilari
dell’illuminazione, all’organizzazione dello spazio cinematografico all’interno
dell’inquadratura, all’utilizzo della luce in chiave narrativa, a seconda dei
generi cinematografici nei quali il direttore della fotografia si trovi
impegnato.
Numerose le esercitazioni pratiche che affronteranno quegli
argomenti indispensabili al lavoro del direttore della fotografia e
dell’operatore di ripresa. Contrariamente a quanto avviene nella maggior parte
delle scuole di cinema, il tragitto partirà dalla concreta messa in opera per
poi giungere alle relative questioni teoriche.
In situazioni di ripresa in
esterno ed in interno, il direttore della fotografia sarà affiancato da un
assistente operatore con a disposizione una cinepresa digitale di ultima
generazione.
Rocco Marra: Nel 1999 approda al Centro Sperimentale di
Cinematografia conseguendo una borsa di studio per merito. Qui segue gli
insegnamenti del maestro G. Rotunno e dei suoi collaboratori G. Fiore
Coltellacci, A. D' Eva, M. Cimmini, E. Loffredo. Ricca la sua attuale esperienza
lavorativache si pregia di solide collaborazioni professionali e incarichi di
insegnamento. E’ docente di fotografia presso l’Accademia del cinema di Bologna.
Le lezioni avranno luogo presso il Lanificio 25, a Napoli.
Fonte: comunicato stampa